Imagina aí um lugar em que o design e a arte se fundem de um jeito tão intenso que é capaz de mudar o mundo. Incrível, né? E se eu te contar que esse lugar existiu? – foi a Bauhaus, uma escola de design fundada na Alemanha em 1919. Só que em vez de só fazer objetos bonitos, eles tinham como foco um manifesto utópico que deveria mesclar todas as artes para criar novas experiências com as coisas que consumimos!

Na Bauhaus, não tinha essa de separar o que é “arte” e o que é “útil”. Era tudo junto, e o foco era no minimalismo – sabe aquele lema “menos é mais”? praticamente nasceu ali. Eles acreditavam que o design dos móveis deveria ser simples, mas com propósito, proporcionando uma nova experiência estética com os objetos.

O impacto da Bauhaus foi tão grande que até hoje estamos usando móveis inspirados nas criações deles, como as cadeiras tubulares de Marcel Breuer. Hoje, a gente curte um estilo mais clean, mas que seja confortável e estiloso, é ou não é? A Bauhaus já falava disso lá atrás – e eles fizeram isso quando a ideia de “minimalismo” era quase radical.

Mas eles não faziam só móveis, não! As festas eram insanas! Se você se sente moderninho por fazer um look diferentão para ir numa festa estranha com gente esquisita, você está, no mínimo, 100 anos atrasado! Os estudantes da Bauhaus organizavam festas temáticas muuuuuito loucas, em que colocavam todos os conceitos de “estranho” e experimental a prova.

Essas festas, além de tudo, eram consideradas performances artísticas e serviam como vitrine para apresentação dos projetos. Isso pra não mencionar os balés e peças de teatro que organizavam tarde da noite no campus. Quer ver um balé da Bauhaus? Clica AQUI!

Para você ter uma ideia, até o Príncipe Cósmico da Música, David Bowie, teve uma fase completamente inspirada na Bauhaus. Ziggy Stardust, uma das suas personas mais famosas, veio de um dos balés da instituição.

Na moda, como você pode imaginar, o impacto também foi gigante. A Bauhaus introduziu padrões geométricos e cores sólidas que a gente ainda vê nas coleções de várias marcas. Eles acreditavam que a moda podia ser uma extensão do design, prática, bela e, claro, experimental. Pensa nos looks minimalistas que bombam hoje – a ideia de ser simples e marcante vem de lá.

Aí embaixo, uma galeria com peças criadas pelos designers Paul Smith, Roksanda Ilincic e Mary Katrantzou para celebrar os 100 anos da Bauhaus.

Então, jovem moderno do século 21, a Bauhaus não foi só uma escola; foi o ponto de partida para o design moderno. Muito do que achamos cool e funcional vem dessa galera que pensou fora da caixa há mais de 100 anos.

Mas você sabe que ser diferentão não é fácil… na real a gente paga um preço bem alto, não é? Então, a Bauhaus sofreu intensa perseguição pelo regime nazista, acredita? Eles viam o estilo moderno e ideais progressistas como ameaças aos valores tradicionais e nacionalistas. Chamavam as produções de Arte Degenerada. Isso te lembra algo? Eu espero que sim!

Com a ascensão nazista, a escola foi forçada a se mudar de Weimar para Dessau e, depois, para Berlim, enfrentando crescente pressão política e financeira. Em 1933, a Bauhaus foi oficialmente fechada sob ordens do regime. Afinal, todo autoritarismo é burro e cafona!

Muitos de seus professores e alunos fugiram da Alemanha, levando a filosofia Bauhaus para o exterior, onde continuaram a influenciar o design e a arquitetura modernos. Outros não tiveram o mesmo destino. Foram mortos e tiveram suas peças destruídas.

Hoje, o legado da Bauhaus está vivo em cada peça de design que prioriza simplicidade, funcionalidade, estética e o “pensar fora da caixa”.

Seus princípios – uso de formas geométricas, linhas limpas e integração entre arte multidisciplinar – se espalharam pelo mundo, influenciando desde móveis minimalistas até arranha-céus de vidro e metal. Mesmo após seu fechamento, a filosofia Bauhaus moldou gerações de artistas, arquitetos e designers, mostrando que o belo, útil e o experimental podem (e devem) andar juntos.